sábado, junio 29, 2013

En búsqueda de la piel del que habita

El territorio se revela en la imagen de la madre tierra.  La tierra  es su segundo útero que  nutre  al habitante.
Desde  sus colores, sus líneas, sus ritmos,  sus formas, modela los paisajes interiores del hombre. Desde ruidos y sonidos del entorno le afina el oído para atender las voces del ser, los aromas, los sabores de frutos y frutas  le transfieren la energía de sus raíces
El contacto de la piel del hombre con la piel del terruño autóctono. 

Sepulveda
Será  que tanto la arquitectura como la música nos envuelven con su ser???.
Paisaje y Comunidad tienen  su expresión en la música y en su arquitectura. 
En ambas se refleja con reglas  básicas y  practicas, con técnicas de aplicación y de ubicación, donde el balance entre los distintos elementos va tejiendo un tapiz de llenos  y vacíos,  con sus respectivas proporciones.
La MATERIA tiene  una  ubicación, una textura, una densidad, una proporción, un peso y una escala.

Algo de esto  Nuñez  
 Garcia está  descubriendo.
La propuesta al borde Capilla esta ligada a la vera del agua. 
Así como el agua, el vacío fluye  por distintas sustancias, distintas materias recorre  mundos  minerales como vegetales.


 Es muy sugerente  la mirada  de  Nuñez Garcia  que con sutileza anima ese espacio de celebración .
La propuesta es una caminata  que permite entrar en contacto con el paisaje a través de una serie de espacios, senderos y jardines, llegando a un deambulatorio representado por una concentración de  puntos que pisan con decisión, corporizando  volúmenes  de materia que todavía  no tienen expresión, ni peso, ni apariencia, ni textura, pero si   tiene una proporción vertical.  Así se va conformando  como límite  virtual determinando  una antesala al gran espacio de celebración.

ya en el espacio  se van  conformando unos plegamientos que oficiarían como gradas derramadas  hacia la barranca. 

Aquí lo lleno, los volúmenes (vegetación, piedras, constituyen lo visible de cada  estructura  pero el vacío estructura el uso.

Vamos!! que las propuestas  son  muy buenas

stella




PROTOLAMINAS

Aproximación de entrega 

 Condiciones: 

2 laminas - de 1.50 m x 0.70 m 

El Domingo 30 de Junio - tiene que estar esta primera aproximación de laminas subida al picasa. - Para el Lunes 1 de Julio - tienen que traerla impresa en A3 o 35X50  - así la corregimos en clase! 

Cualquier duda, manden mails o comentarios en el Blog. 

Belén. 

lunes, junio 24, 2013

Burle Marx



Burle Marx y la plaza República del Perú
Paisajista, arquitecto y artista plástico nacido en San Pablo, Brasil, Roberto Burle Marx (1909-1994) Trabajo  con Niemeyer 
Realizó en 1972 el proyecto de la Plaza República del Perú, ubicada entre las calles Martín Coronado, Jerónimo Salguero y Figueroa Alcorta, en la ciudad de Buenos Aires. Se trataba de una estructura conformada por un espiral de cemento que funcionaba a la vez como espacio de descanso y de recreación para niños, unida a otro círculo donde se emplazaba la estatua del Inca Garcilaso de la Vega (que todavía se conserva).
Responsable de muchas de las obras más importantes de Río de Janeiro -entre ellas, del característico Paseo de Copacabana- y en otras ciudades del mundo, Burle Marx trabajaba con especies vegetales autóctonas, que incorporó también al trazado de esta plaza. En 1995, la única obra suya realizada en Argentina fue demolida por el Gobierno de la Ciudad, en un caso único en el mundo. La plaza demolida 
La obra paisajística del genial brasileño Burle Marx, una maravillosa instalación que el intendente Domínguez barrió hace unos años de la plaza aledaña República del Perú con su ya famosa topadora porque su diseño servía de refugio a malvivientes, vendedores de droga, lo que constituía un peligro para los habitantes del barrio.
Seis años más tarde, Malba fue inaugurado en la misma manzana donde se encuentra la plaza.


Bs As Plaza Peru Burle  Marx



viernes, junio 21, 2013

La gente se encuentra en la Arquitectura”.
                              arquitecta  KazugoSejima
Este es el acápite  que preside la Bienal de Venecia 2013, me pareció pertinente para abordar  nuestro encuetro.
Aquí  algunos  Pensamientos Situados: 


  Quien solo mira imagina las cosas inmutables, fijas y las dibuja  generalmente  inanimadas.
 Pero quien ve o intuye ver, puede observar el cambio, el continuo transformarse de las cosas.
Así las interpretan estos trabajos, con su expresión.

 
Maria Popovich  como Matias  Barrionuevo  leen el movimiento  del  borde de capilla , sus lineas de fuerza, con el rigor de espesor.    Reinterpretan  el limite de Capilla con su  nuevo trazo   gracias a la cual configura armónicamente  un  nuevo limite y descubren  a través de la sensibilidad  su versión de la  ley de composición y de la transformación. 
Poner en pie  una propuesta  siempre es muy difícil ,pero esta  mirada anclada en  estas instantáneas hace descubrir  vacios, claros oscuros, espesores,texturas, continuidad de los espacios. 
El cuerpo  se mueve dibuja en el espacio  geometrias tienen un peso,un esfuerzo una expresion




  


Ahora comienza otra etapa encontrar la proporción de esos espacios :profundizar  Su pulso .su andante,su peso ,su apariencia 
Su ley de correspondencias .  La proporción dependerá de la materia su gran aliada  ayudara  a conformar  el rostro de la propuesta.
actualicen el picasa por favor
Stella

domingo, junio 16, 2013

Materia y gravedad grandes amigas

Se dice que materia es todo aquello que tiene localización espacial, posee una cierta cantidad de energía, y está sujeto a cambios en el tiempo  Es decir es todo aquello que ocupa un sitio en el espacio, se puede tocar, se puede sentir, se puede medir, etc.
La materia se distingue por:
Su textura-su apariencia y su peso.

Su apariencia

   La  GRAVEDAD    ejerce un esfuerzo hacia abajo.  La gravedad le pesa particularmente.
Aristóteles explicaba la gravedad diciendo que el estado natural de las cosas es el estar apoyados sobre una superficie, y que el hecho de que uno tire un objeto hacia arriba y este caiga tiene que ver con que el objeto “extraña” su lugar de origen. Tiene que volver porque “extraña” estar apoyado.
La gravedad Construye el espacio.
La gravedad para estar, para reposar, necesita del plano horizontal.  El arquitecto quiere dominar el espacio y con él la arquitectura y esto es posible si se puede controlar la forma y las dimensiones del espacio arquitectónico. 
Desde tiempos inmemoriales el hombre quiso entender como era ese espacio.
Hay dos formas de luchar contra la gravedad, lo tectónico y lo portante.


 Stella

sábado, junio 08, 2013

El sueño Surrealista de E James


....." Construi este santuario para que  fuera habitado por  mis ideas  y mis fantasias,un mundo unico,lleno de libertad  que sera habitado solo por aquellos capaces de construir sus propios sueños.."
Edward James.

En nuestros encuentros en el taller  hemos  hablado de nuestros paraisos, de nuestros sueños
Aqui sociabilizamos un sueño  de un hombre que se enamoro de  nuestra territorio  americano
Esto paso en Las Poza de Xilitla Mexico Edward James un poeta, escultor y mecenas ligado al movimiento surrealista, encontro un lugar en el mundo
Comenzo adquiriendo tierras y en ese lugar se dedico a pensar con las manos  armar espacios crear esculturas,convirtiendo ese sitio en un paisaje generando un LUGAR unico ,donde convive  la  naturaleza y la mano del hombre .Abre las puertas a la imaginacion proponiendo  mutando jugando como ya en otras oportunidades otros hombres  por ejemplo en el barroco  lo hicieron
James utilizo algunos nombres palabras como rutas de exploracion
"Casa de los tres pisos que pudieron ser cinco", 
"Casa con techo en forma de ballena", 
"Los siete pecados capitales", 
"Palacio del Bambú", 
"La escalera a la nada", entre otros.
En definitiva , son las sensaciones ,las ideas,  la osadia son los que  generan estos espacios soñados
¡ Que bueno que es compartir un sueño!


Llego el momento el lunes 10 de junio a las   19 30  hs  Entrega
 Nos contaremos nuestros sueños

Stella


miércoles, mayo 29, 2013

Pensamiento situado

Venimos trabajando intensamente en la elaboración de registros sensibles y a la vez cargados de rigor sobre los atributos naturales y urbanos del sector ribereño de Capilla del Señor.
Estos “sudarios” y maquetas deben ser la herramienta con la cuál nos apropiemos del lugar y podamos situar cada propuesta. Es por esto que los sudarios deben ser “manchados”, dibujados e intervenidos con miras de hallar los lugares y los espacios que transformaremos en arquitectura y paisaje. No debemos olvidar que estamos hasta el momento trabajando en escalas de 1:5000 y 1:2500. Entender que son escalas para marcar intenciones, direccionalidades y comenzar a sugerir las distintas espacialidades, con sus distintas escalas, que se componen de  una estrecha relación entre la mano de hombre y la huella de la naturaleza. Los elementos que identificamos como grupo de árboles, aguas, vías y desniveles, entre otros, son también elementos ineludibles para componer estos espacios.
Daremos un cierre a esta etapa de pensamiento situado el Sábado 1 Junio en la mismísima Capilla del Señor. Para esto les pedimos que concentren el esfuerzo estos días en terminar de marcar en sus maquetas y sudarios los lugares descubiertos y elegidos a nivel propositivo. Para cerrar la etapa les pedimos:

1.      Maqueta 1:2500
2.      Sudarios 1:2500
3.      Intervención de esos sudarios (sobre el mismo sudario o sobre calco) donde se reconozca como empieza a hacer huella la propuesta, que espacios detectamos, cuales son las direcciones y líneas que integran esos espacios, cuales son sus escalas, cuales pueden ser abiertos, semicubiertos o cubiertos. Podemos decir que el sudario intervenido con propuesta es la protoplanta de nuestro proyecto
4.      Intervención de la maqueta con la propuesta. Intervenimos la maqueta con los espacios identificados anteriormente en el sudario.
5.      Sellamos un nuevo sudario donde se exprese la apropiación del suelo que genera nuestra intervención en el entorno de Capilla.
6.      Al menos 3 cortes que muestren los distintos niveles y ponga a nuestra intervención en relación con el entorno. La escala de estos cortes es 1:2500, por ello proponemos que corten la maqueta y hagamos el “sudario” de los cortes para luego intervenirlos encima buscando los niveles y verticales tanto de Capilla como de nuestra propuesta y así generar nuestros protocortes.
7.      Fotos de la maqueta. Fundamental conseguir fotos rasantes de la maqueta, jugando con la luz, casi como si fueran tomadas de un vuelo bajo como desde los globos aerostáticos autóctonos... ¿Donde está el horizonte, la luz, el borde, el confín? ¿Cuales son los pliegues, las texturas, los relieves?




Tenemos la clase del Jueves para seguir indagando con todo esto, no olviden materiales para trabajar en clase y el día Sábado someteremos todo el trabajo, fogón mediante, a la mismísima al rigor de la implacable Capilla.

sábado, mayo 25, 2013

Fractales

"....Las nubes no son esferas, las montañas  no son conos, las costas no son círculos, las cortezas de los árboles no son lisas, ni los relámpagos  viajan en linea recta..."

Los fractales de Mandelbrot.

Mandelbrot fue un matemático  y nos dejó el estudio sobre la geometría fractal  dice algo  así como: 
...Un mismo  motivo, un mismo patrón, un motivo que aparece idénticamente a distintas escalas, hasta un número infinito de ESCALAS y aveces al acercarse a ciertas partes de la imagen reaparece-se repite exactamente-en miniatura la imagen total.  Un mismo motivo aparece a distintas escalas  y así sucesivamente una y otra vez. 




De la naturaleza el hombre ha extraído algunos arquetipos de la arquitectura.
De su observación sobre la tierra, el cielo,  los animales y las rocas, los arboles, de los movimientos del agua, el viento,  las nubes, lo ha hecho al inicio de cada civilización. 
El hombre EXTRAE Arquetipos que nos permite  comprender el DEVENIR de las formas.
El ser humano extrae así principios donde la mutación 
                                                               la adaptación de las formas 
                                                               El ajuste de las REGLAS que gobiernan la naturaleza
                                                               Los ritmos
                                                               El equilibrio 
                                                               Las energías
                                                               La proporción
                                                               La escala



Aquí Nacho comienza a habitar sus sellos, experimentando, encontrando ritmos,compases.
En una búsqueda de encontrar mutaciones, el devenir de sus formas, el devenir de su propuesta.

La arquitectura  brota desde las entrañas tal como el fuego 
viva la patria!!!!
Stella

domingo, mayo 19, 2013

No es la piedra la que decide sino el jardinero



Estas imagenes me recuerdan a un ensayo de Tachibana Toshitsuna
Sakuteiki que se refiere al diseño de un jardin japones
El ensayo continuamente se refiere a la importancia de leer la configuración del territorio y de sus aguas..
El ensayo Sostiene:

LEER LA CONFIGURACION DEL SITIO,
LA CONFIGURACION DEL TERRITORIO Y DEL DISEÑO DEL JARDIN EN TODAS SUS PARTES Y EN ARMONIA CON ESA CONFIGURACION.






Solamente después de haber reflexionado sobre el sitio uno puede comenzar a organizar el jardín, el proyecto.

El proceso de construcción comienza cuando se coloca la primera piedra
en una posición sugerida por la configuración del sitio natural.

El ensayo sostiene que la posición de la próxima piedra, está determinada naturalmente por la posición de la primera Se usa una expresión "Knowan ni shitagau" una traducción aproximada SEGUIR LOS PASOS DEL ANTERIOR, para explicar este proceso.

Obvio la piedra no pide nada,no es la piedra la que decide sino el jardinero.


El LEE el SITIO y decide la posición de cada piedra. 
Pero el maestro no es el jardinero sino la naturaleza.
El es simplemente el intermediario
El posicionamiento de cada piedra no está planificado previamente , el decide contínuamente desde el momento que ha ubicado una piedra en la naturaleza,esa piedra pasa a formar parte de la naturaleza misma.

 El jardinero deberá entonces releer esta nueva naturaleza que contiene a la anterior.....

Stella 


sábado, mayo 11, 2013

Es momento de encontrar un lugar

Decia  Cassirier:

... que más que en el mundo físico, el hombre vive en el universo simbólico, en una red constituida por el lenguaje, el arte, el mito, la religión...

La conciencia simbólica nos lleva a la comprensión sensible del lugar porque  se relaciona con la intuición y lo emocional.



La medusa  de Caravaggio

 En nuestro hacer de taller donde estamos poco a poco encontrando los rasgos de esta nueva aventura donde la IDENTIDAD COMPARTIDA convive  armónicamente con la DIVERSIDAD de nuestra sociedad.

Somos  voces, somos  huellas, somos  máscaras.
Es parte de un  saber que estamos descubriendo (tal como el paisaje con su multiplicidad de actores)
Es el momento de conectarse con el cielo, con la tierra, con el agua y con el fuego que está dentro de cada uno de nosotros.  Momento de buscarse. 
Encontraremos en el desarrollo distintos relatos.

Recuerden la importancia del mito y como este es  elemento fundante que corporiza el universo simbolico
Lo que vive en el corazón de un pueblo es el mito.
MYtho  significa:  palabra discurso, razón, relato,mensaje, leyenda.  En definitiva  los mitos son mojones de  nuestros sueños colectivos. 

Nuestros sueños son dinámicos.
Toda cultura se nutre de mitos. 


El mito habita el terreno de lo imaginario,
 en cambio
 el rito es una  actividad motriz. Es acción  Es cuerpo en movimiento en un espacio .
El antropólogo  Levi-Strauss ve el  Rito como una puesta en escena del mito.

Es  el momento de  ENCONTRAR un lugar donde el pueblo se reúna.
a escuchar Palabras, Melodías, Silencios.
a ver Música, colores, tonos.
a mirar el tiempo.

Encontrar formas visuales que puedan actuar sobre lo real
como ?
como una puerta a los sentidos.
encontrar la voz clave que pueda atravesar espacios.
como?
Aumentando la intensidad del ritual.

LUNES 13  Entrega del 2 acto

De carácter obligatorio al igual que toda la cursada, se tendrá en cuenta

la asistencia en el picassa, la producción detallada a continuación y la
participación en clase. Esta instancia de entrega será evaluada con Nota.

 A- FOTO DE LA HUELLA PROPIA (de ahora en adelante siempre con
ustedes cual documento). Recuerden la elección de esa huella como la
información de su propio hacer. Busquen criterios para su elección.

B- COLLAGE DE CAPILLA. Tener en cuenta lo charlado en taller la clase 
Elección  de un momento intenso vivido en capilla.

C-Las  MAQUETAs  DE HUELLA DE CAPILLA. Lo que venimos trabajando.

D- TELA s/SUDARIOs CON IMPRESIÓN DE CAPILLA. Tener en cuenta que la
impresión puede ser una o varias con (nuevamente) algún criterio
relacionado a su hacer en huella.
gral y  
del sector ampliado

E- TELA s/SUDARIOs CON IMPRESIÓN DEL SECTOR AMPLIADO

F- QUE RASGOS  TIENE EL LUGAR QUE  UDS PROPONEN ?

EN DEFINITIVA  LO QUE VIENEN TRABAJANDO
 Nos vemos el lunes

Stella


 !!!!



sábado, mayo 04, 2013

1er germen

En este primer acto que acabamos de ensayar, que en principio se cree que es facil,que es simplemente la descripcion del paisaje,  mirar y comenzar a delimitar un pedazo de un supuesto espacio
Minga,nada mas complejo
El paisaje  como se ve en las sucesivas images,  es una experiencia sensible y perceptiva . Personal  Lo simultaneo  lo diverso lo complejo conviven

las manos  de Miguel Hoyos surcan la superficie
El cielo se impregno en la tela de Garcia Nuñez
lo sanguineo de Adam va mas alla de su tinte
aqui el aire  dibuja  la vastedad
Marcos y la tierra dorada
Agustin Rossi el equilibrio entre lo cultivado y lo edificado
 El trompetista el sonido ligado



Estos mapas de signos y de sensaciones, donde las principales caracteristicas son extraer los rasgos caracteristicos  de ese  paisaje donde 
lo natural  y lo artificial  son  componentes equivalentes
Eso es el primer germen

Sigan viajando 
stella

miércoles, mayo 01, 2013

Instructivo espejar/ escalar


El Jueves seguiremos trabajando en clase con la huella de capilla. Pero ahora intentaremos un acercamiento y cambio de escala a un sector especifico de la ciudad. Nos referimos al borde delimitado por la ruta 39 y las vías del tren, tomando además ambos márgenes del arroyo.

Para hacer esto en photoshop es relativamente fácil:
1.       Abrir un documento nuevo e introducir sus medidas en alto y ancho. Para que la foto esté escalada las medidas del documento deben ser iguales a las de la maqueta. ej. 35x50cm.
2.       Abrir la foto o escaneo de la "impresión de capilla" y copiarla sobre el documento nuevo.
3.       Ctrl + T nos permite agrandar o achicar la imagen arrastrando los nodos desde las puntas (conviene hacerlo con la tecla SHIFT presionada para que no deforme la imagen).  Tenemos que escalarla al tamaño del documento. Una vez hecho esto podemos estar seguros que esa imagen tiene un tamaño muy similar al de nuestra impresión real y por ende al de la maqueta. Aquí escalamos la imagen a una escala aproximada de 1:5000


4.       Vamos a la solapa IMAGEN - ROTAR LIENZO - VOLTEAR HORIZONTAL. Esto nos espeja la imagen y ya solucionamos el problema de tener la imagen invertida.

5.       Ahora necesitamos ampliar esta imagen al doble para llegar a una escala aproximada de 1:2500, enfocada en el sector a trabajar. Para ello volvemos a presionar Ctrl + T y con la tecla SHIFT apretada para que no deforme vamos agrandando la imagen hasta dejarla del doble de tamaño. Seguramente nuestra imagen exceda los bordes del área de trabajo, no importa porque solo queremos hacer foco en un sector de la imagen. Mientras vamos agrandando podemos ver en la barra superior cuál es el porcentaje en que agrandamos la imagen, esto es muy útil porque sabemos que estamos buscando llegar al 200%
6.       Trabajo terminado, imagen escalada a 1:2500. 


Pueden pedir que la impresión se la hagan en 2 hojas A3 para ahorrar plata, mucho mas económico que un ploteo. luego cortan y pegan para formar el formato buscado (supongamos 35x50cm en la mayoría de las maquetas)
Además viene muy bien si se animan a trabajar las imágenes con las herramientas del photoshop. Pueden probar los filtros (solapa FILTRO - GALERIA DE FILTROS) y ajustes de brillo y contraste (IMAGEN - AJUSTES - BRILLO Y CONTRASTE)

a laburarrr primeros de mayo!!