lunes, diciembre 08, 2008

Madonna blanco y negro





Leon Battista Alberti y Vittorio Gregotti cortejan a la madonna blanco y negro.
El material es una misma materia que juega con las texturas y las trabas .
Acaso el blanco y el negro no son los dos extremos polares
el gris mas claro y el gris mas oscuro.
Alberti en el palacio Rucellai y Gregotti y en la reestructuración del Corriere della sera coquetean con esa madonna monocromática .
En esta época de tanta escandalosa proliferacion reveer ejemplos de arquitectura monomaterial es un bálsamo reconfortante.
Marcelo

jueves, octubre 30, 2008

Madonna de Nylon


Esta imagen es tapa de la última DOMUS.
El material es , parafraseando a Ortega y .....su socio.

El y sus circunstancias

La circunstancia convierte una habitual bolsita de súper en cofia de dama holandesa.
Como corresponde al diseño italiano además del concepto esta siempre presente la belleza.
Charlando con uno de los diseñadores del estudio en Bolzano el decía recordando a Gracian

La buena idea, si bella..... dos veces buena.

Marcelo

lunes, octubre 27, 2008

Chacras viejo cine o... los fantasmas del Roxy












Previamente nos encomendamos a los fantasmas del Roxy.
Relevamos amorosamente la vieja sala llamada en los 60 .......Arco Iris Musical.
Descubrimos las texturas del tiempo en sus muros de adobe, incluso la huella de algún huevazo a algún actor o cantor fuera de sintonía.
La sala sera reconstruída manteniendo su exacta proporción y el diseño original del escenario .
Creo que contamos con la anuencia de los fantasmas roxianos .
O por lo menos pensar en eso me tranquiliza.
Salud
Marcelo

Metal.... caligrafía.







Cada material tiene su caligrafía.
Incluso variadas tipografías en una misma materia .
En este caso la tipografía tectónica del metal trabajado como retícula..................
y la contundencia de la sección cilindrica de la columna que , apareada, recibe en su espacio intersticial a la viga retículada.
Esta es una galería en construcción de una plaza interior en Chacras de Coria donde estamos recuperando la sala del viejo cine barrial.
Salud
Marcelo

viernes, octubre 24, 2008

PRE-ENTREGA

El proximo lunes 27 de octubre se recibirá una etapa de creación , la cual constará de los siguientes elementos:

PLANTAS Y CORTES ESC: 1:100
PLANTA DE ACCESOS ESC. 1:50
MAQUETA SECCIONADA-CORTADA-DIVIDIDA, ESC: 1:50,
la cual deberá mostrar recorridos , entradas de luz, sentido estructural, lenguaje tectónico conformando todo esto la calidad espacial deseada para cada uno de los sectores creados por ustedes.
A trabajar que nos acercamos a la última parte del año, y es necesario tener claro los conceptos para concluir con una buena creación.

Leo.

domingo, octubre 19, 2008

Estadística del Blog A1.

País de origen
1. Argentina 52.876 68,8 %
2. España 5.035 6,6 %
3. México 4.464 5,8 %
4. Chile 2.767 3,6 %
5. Venezuela 1.971 2,6 %
6. Perú 1.732 2,3 %
7. Colombia 1.374 1,8 %
8. Estados Unidos 755 1,0 %
9. Bolivia 498 0,6 %
10. Ecuador 496 0,6 %

El resto 4.887 6,4 %

Total 76.855 100,0 %
© Copyright Motigo Webstats 2008

Estimados:
He notado , no sin grata sorpresa , que en el Blog de A1 en los últimos meses se ha incrementado muy sensiblemente el porcentaje de visitas de otros países.
La fría estadística nos dice que ya hemos superado la barrera del 30% con este tipo de visitantes .
Exactamente el 31.2% de los visitantes al blog son de otras comarcas.
Encabezan España México y Chile, esta tríada alcanza a la mitad de las vistas un 15%.
Por supuesto la llegada mas fuerte es en los hispano-parlantes.
Lo interesante es tomar conciencia que de cada 10 lectores mas de 3 pertenecen a otros países y nos visitan cada vez con mas asiduidad.
Esta realidad nos compromete y a la vez nos explicita que sin lugar a dudas el BLOG ha dejado de ser un mero instrumento interno de comunicación de la cátedra para convertirse en una especie de foro abierto , de caja de resonancia en el cual nuestro hacer pedagógico es observado y valorado .
Y es justamente esta maravillosa cualidad del BLOG como archivo vivo ,esto es siempre actualizado , el factor esencial que debemos defender y proteger como un verdadero baluarte de la cátedra.
Si navegan en internet y consultan temas de arquitectura podrán verificar que bien indexados que estamos y cuantas veces y en cuantos temas aparece nuestra opinión como taller .

Por ultimo también nos felicito porque entre todos los blogs estaremos llegando antes de fin de año al cuarto de millón de visitas .
Blog A1 76.857
Blog A2 57.199
Blog A3 53.003
Blog A4 40.922
Blog A5 14.410

Total 242.391

Marcelo

domingo, octubre 12, 2008

ojo movil II























Leer entre lineas

La observación como fundamento

La observación permite penetrar en la realidad de una manera simplemente original

Laban No existen los espacios vacíos, el movimiento
es la vida del espacio”

."El espacio dinámico, con sus maravillosas danzas de tensiones y descargas, es la tierra donde el movimiento florece. El movimiento es la vida del espacio. El espacio vacío no existe, entonces no hay espacio si movimiento ni movimiento sin espacio. Todo movimiento es un eterno cambio entre condensar y soltar, entre la creación de nudos de concentración y unificación de fuerza al condensar y de la creación de torsiones en el proceso de sujetar soltar. Estabilidad y movilidad alternan sin fin."

Desde estas reflexiones de Rudolf Von Laban ( 1879-1958, coreógrafo, filósofo, arquitecto) parte el trabajo que diera origen a las teorías para análisis de movimiento).

Laban observó el proceso del movimiento en todos los aspectos de la vida. Analizó e investigó los patrones de movimiento desde las artes marciales hasta en las personas con discapacidad física o mental.

El instrumento principal de este estudio es: EL CUERPOHUMANO.

El segundo componente es EL ESPACIO, donde se mueve el cuerpo y donde dibuja las formas.

El tercer elemento de análisis corresponde a las calidades de movimiento o ESFUERZO ENERGÉTICO, describe como el cuerpo se mueve y dibuja formas en el espacio.


Para analizar el movimiento humano hay que tener en cuenta que el cuerpo se desarrolla como estructura en las distintas etapas de la vida y que está en continuo cambio. El movimiento evoluciona conjuntamente al desarrollo de nuestras capacidades motoras e intelectuales.

Las formas que dibujan los movimientos se producen, en realidad, para cambiarse constantemente. Ninguna forma es estática y el paso entre forma y forma es lo que nos desplaza, comunica, explora, relaciona con otros y con el espacio que nos rodea.

El modo en que se mueve el cuerpo en el espacio depende de la combinación de los cuatro elementos básicos de las dinámicas: PESO-TIEMPO-FLUJO- ESPACIO.

El contenido expresivo o formal de cada acción que realizamos varía en significado e intención de acuerdo a la combinación de estas dinámicas.

El cuerpo está constantemente lidiando con su peso a favor o en contra de la gravedad, que descarga a tierra o lo retiene.

El peso es la intención, el impacto. Suavidad versus fuerza.

El tiempo, en forma de ritmo, está presente en todas nuestras acciones.

El tiempo es el organizador de nuestro cuerpo y de su danza diaria y constante. El tiempo es la decisión. La urgencia versus la suspensión.

El control del flujo de la energía resulta en la progresión de los movimientos que realizamos, el flujo determina cómo sigo haciendo cierta acción. Es, control versus dejar hacer.

La forma en que dibuja el cuerpo determina la intención con la cual tomamos contacto con el espacio que rodea al cuerpo, espacio es la atención en el hacer, focaliza o generaliza.

El trabajo de Laban , en relación al estudio del multifacético comportamiento humano y al cuerpo en movimiento brinda otra opción para percibir el mundo.

La comprensión de nuestras posibilidades de movimiento nos sugiere más maneras de percibirnos y de relacionarnos con el mundo que nos rodea con un cuerpo totalmente vivo, ofreciéndonos la posibilidad de adaptarnos a nuestro medio ambiente con opciones para elevar nuestra calidad de vida

Bailemos un poco
Lacolo

sábado, octubre 11, 2008

Tomas Abraham . Charla BIENAL SCA 2008

Estimados:
El jueves pasado fue la charla de cierre de la BIENAL SCA 2008.
El evento fue en el MARQA.
Lo interesante es que el filósofo Tomás Abraham fue invitado a hablar.
Me resultaron muy esclarecedores los conceptos sobre los que se explayó.
En playa corta (tipo la Perla Mar del Plata ).
Van las ideas que me quedaron flotando en la mente.
Previa disculpa por opinar desde afuera como extraño al tema específico esto es dejando en claro que opinaba desde la "extranjería" nos comentó:
El arquitecto es un creador individual.
Por supuesto algunos le contestaron que había que valorar el trabajo multidisciplinario, y hasta se planteó que en arquitectura de estaépoca ya no existe la creación individual .........
Otros , entre los que me incluyo, apoyamos aquello de la creación individual, aquello de
la necesidad ineludible de estar solo en el fugaz instante de la creación.
A sabiendas incluso que es un momento doloroso, angustiante.
Las Musas son muy discretas y no aprecian las visitas grupales.
Claro que, a veces, imponen su influjo sobre uno de los líderes de la banda y este funciona como galvanizador y contagiante de los demás ,
En síntesis parecería que el paracaídas seudocientífico del método y del equipo multidisciplinario no es tal según Abraham.
Referenció y comparó a un buen arquitecto con un buen director de cine.
Francis Ford Coppola dijo por un lado y Testa por el otro.
El momento del guión , croquis y esbozos dibujados incluído, es de máxima concentración y plena sintonía personal.
Luego hacer la película. Coordinar tantas capacidades y habilidades heterogéneas desde los actores ,a los iluminadores , los cámaras los vestuaristas el maquillaje etc.
En última instancia sólo el director sabe lo que busca y los demas se acoplan y admiten su sugerencia poniendo lo mejor de cada técnica personal al servicio de una idea mas grande y abarcante.
Este argumento fue combatido por unos diciendo que, en realidad no somos comparables ya que una pelicula uno si quiere no la ve en cambio una casa en la esquina queda para siempre.
Acaso no nos damos cuenta que el Padrino está a la vuelta de cada esquina y del impacto absolutamente global del cine en estos tiempos ( e incluyo aqui incluso la fuerza socializante de la piratería que permite ver sin pagar ).
Definió al arquitecto ideal como un Maestro mayor de obras.
Los unos se sintieron casi ofendidos por la comparación , ya que pensaron que se trataba de una falta de info del filósofo despistado.
Acaso no sabe Abraham que un MMdeO es menos desde el punto de vista de la estricta incumbencia profesional y que incluso los títulos tienen muy distintas jerarquías?.
A quien le cabe duda que un título de arquitecto es mas prestigioso que un título de MM de O?.
Los otros nos dimos cuenta que el filósofo estaba cumpliendo su rol de maravillas nos quería inducir a pensar... a descubrir que las palabras a veces por su mal uso se vacían de su original significado y que desde una óptica liberada de prejuicios, me atrevería a decir desde una visión virginal definir al arquitecto como un Maestro mayor de Obras es de una síntesis y belleza conmovedora.
Revaloró la necesidad del arquitecto -escultor ( la forma y su rol esencial en la arquitectura)
Finalmente hasta se atrevió a mostrarse sorprendido ya que en la facultad "nadie se animaba a hablar de la forma en si misma y de su valoración sensual y porque no erótica."
De la necesidad que, a veces se siente ,de mirar, tocar y hasta oler la forma
Los unos , a esta altura de la noche ,sin expresiones de escándalo ,expresaron con absoluta certeza que nadie, ninguna cátedra se había atrevido a dar semejante consejo.
Los otros ...no dijimos nada y nos quedamos vivenciando ciertos modelos formales esculturales que aún viven en nuestros sentidos la presión del dedo en la arcilla, el aroma de la madera cepillada, la tersura del yeso colado, el humillo venenoso de la colada en plomo, el retumbe de los formones en las tablas de fenólico.
Es que ya era tarde y el filósofo había dicho que tenía que ir a dar un Seminario.
Remarcó la diferencia existente entre Profesional e Intelectual
El profesional es el que hace su trabajo específico correctamente
El intelectual es el que hace su trabajo específico y reflexiona sobre el mismo .
... basta de entender al intelectual como un "culto que habla con palabras dificiles "
el verdadero intelectual es el tipo que reflexiona sobre su hacer
Sin ningúna intención de llevar agua para mi molino creo que mi postura en el concurso de oposición es totalmente acorde a estos conceptos de Abraham y claro muy discutida y polémica
para los jurados que tienen la obligación en un concurso de ser además de ser profesionales
ser intelectuales que reflexionan sobre su hacer , en esa instancia juzgar trabajos y posturas académicas de colegas.
En el mismo hablé de la arquitectura como ciencia inexacta maravillosamente compleja encaballada en dos mundos extremos
La imaginación y la concreción
el pensar y el hacer
los sueños y la realidad
Valorando al extremo las cualidades personales de cada alumno, hablando incluso de la exploración personal no exenta de riesgos como baluarte del aprendizaje.
También hablé de la no aceptación de las verdades predigeridas o dogmáticas y de la necesidad de reflexionar sobre el hacer ( ser intelectuales)
Dije es un taller de reflexión y búsqueda mas que de certezas
En síntesis
En la imaginación y el sueño está el arquitecto solo con su pulsión creadora .
En la concreción y la realidad esta el arquitecto Maestro Mayor de Obras.
Seremos intelectuales en la medida que nos impongamos reflexionar sobre nuestro hacer para cada vez con mas claridad saber que-hacer.
Salud
Marcelo

lunes, octubre 06, 2008

VIVIENDA - ANTE PROYECTO - La Casa De -




Lugar: Ciudad de Buenos Aires


Ubicación: Barrio Sta. Rita


Lote: S/calle Luis Viale según imágen adjunta


Medidas: Según plano adjunto
FOS: Según tejido
FOT: 1.2


Altura máxima: 9 m, con posibilidad de 12 m con un retiro de 2 m.
USO: Vivienda Unifamiliar + Estudio de Danza
Vivienda para un matrimonio con 2 hijos.

Profesiones: Arquitecto (padre)
Profesora de Danza (madre)

Deberá contar con 3 dormitorios, escritorio, espacio guardacoche y un Salón para la práctica y enseñanza de la Danza( máx. 20 personas), que será compartido con una amiga-colega de la Dueña de Casa.
Este salón, más allá de su fuerte entorno familiar, debe brindar la posibilidad de tener un desarrollo independiente, con una zona de servicios para el aseo y descanso. Esto, no implica necesariamente un dormitorio más, sino que la libertad, permita adecuarlo eventualmente.

Acercamos también, imágenes del entorno que fueron facilitadas por sus compañeros, ya prestos con manos y ojos a producir su propuesta volúmetrica. Miradas....


viernes, octubre 03, 2008

Miguel Angel... Hupka y el arte clásico.



Estimada arquitecta Lácolo.

Impresionante tu bajada sobre la mirada. No conocía la experiencia a la que te refererís.
Sin duda las imágenes tienen algo que remite a la intimidad.
Especialmente los pormenores. Esos tobillos!.
Me acuerdo que mi abuelo me contaba que en su época de muchacho espiaban los tobillos de las mujeres cuando bajaban del tranvía .Ahora entiendo.
Pero incluso me atrevo a opinar en relación a la presencia de una fuerte y poderosa carga erótica.
Es como si la Piedad , sometida a la intimidad de la mirada amorosa de Hupka ,hubiera revelado toda su sensual humanidad .
La inexplicable cualidad del frío mármol para convertirse en tibia carne surcada por venas .
La presencia de la sangre corriendo por esas venas que parecen latir.
El detalle de la boca- labios ya tan en detalle que se vacían de todo contenido religioso y prometen besos de mujer.
En síntesis esta experiencia parece haber transmutado la visión clásica habitual de la Piedad convirtiéndola de ícono de la religiosidad en manifiesto de humanidad.
Resulta que la virgen es una mujer capaz de defender a su hijo a capa y espada.
La imagen de atrás es tan elocuente en este sentido... la dulce virgen es de espaldas casi un guerrero de ancha y fornida espalda protegida por su capa terciada como traje de gladiador.
Por último aquello del hijo y la madre de la misma edad es bastante perturbador a la vista de los pobres hombres que no tiene la dicha de estar enamorados de Dios .
Por últísimo en la imagen de la cara de frente y muy iluminada de Jesús parece haber desaparecido toda la angustia y dolor que se percibe en la toma habitual lateral del hombro en primer plano.
La muerte parece ser en tanto tránsito y término una inagotable fuente de placer .

En síntesis creo que esta experiencia denota el verdadero carácter de arte clasico, en tanto eterno y universal cual es su cualidad de ser dúctil incluso a varios mensajes.
Atreverse a no autocensurarse en la visión es comprender que tras esa virgen piadosa y su hijo muerto en brazos reside una maravillosa angustia-amor en la cual se funden la vida y la muerte y que , ambas dos pulsiones, libran en esta obra de arte una feroz batalla .
Tan espiritual como encarnizada.
Gracias Estela .


Me ha parecido adecuado hacer una bajada con este comentario.
Creo que en esta época de nuevo milenio es muy saludable reflexionar sobre los valores esenciales e inmutables del arte clásico permitiéndonos una aproximación desenfadada y libre de todo tipo de censura , especialmente la propia.
Me parece que un buen ejercicio sería observar obras de arquitectura clásica o por lo menos paradigmática desde esta óptica , una visión completamente inusual y sin el reguardo de lo intelectual- específico.
Una vison donde nos atrevamos a dejar de ser observadores para ser actores, una visión donde lo sensorial- emotivo juegue un rol preponderante.
Tal vez nos sorprenderíamos con la riqueza nutricia de este atrevimiento .
Si les interesa el "juego" propongan una obra y vemos.
Marcelo




lunes, septiembre 08, 2008

TEORICA MARIO GONZALEZ

Les recuerdo asistir a la teórica que fuera postergada el día Jueves para hoy Lunes 8 de Septiembre en el aula 304 a las 19:30hs. Estamos todos los cursos convocados. GraciasArq. Reynaldo González

domingo, septiembre 07, 2008

El ojo movil



Estas son unas imagenes de un trabajo fotográfico de Robert Hupka.a quien se le dio permiso para el y su cámara de fotos(SU MIRADA),pasaran una noche completamente a solas con LA PIEDAD de Miguel Ángel


Una de las esculturas mas bellas que se haya realizado jamas.

Esa noche Hurpka saco un total de 5000 fotos de las que selecciono 150 con la que hizo varias exposiciones y publico un libro llamado


Un viaje alrededor de una estatua.



En estas fotos se puede contemplar la genial escultura desde TODOS LOS ÁNGULOS POSIBLES








lA PASIÓN NO CONOCE LIMITES


Cuando a Hupka le preguntaron por sus sensaciones ante La piedad,


dijo




Por primera vez en mi vida,me encontraba ante la verdadera grandeza








Al ser preguntado Miguel Angel por que esculpio el rostro de la Madre tan joven como la del hijo,Miguel Angel respondio,

Las personas enamoradas de Dios,no envejecen nunca.





de atras
de arriba
de frente

La Piedad nos conmueve doblemente
Ver la obra de Miguel Angel atraves del lente de Hupka

ver en su mirada
LA PIEDAD




tomar lo no visto y hacerlo visible.......
Revelar lo mas profundo de las emociones.



Lacolo Stella

sábado, septiembre 06, 2008

EL ENCASTRE





Desde luego que reducir Arquitectura a un Detalle Constructivo es una mera "abstracción", que sólo me ayuda a exponer (poner en evidencia), una situación más compleja y fundamental en el Hacer Espacios.
En este término y a ese fin me quiero remitir.
El HACER...
El Hecho de realizar algo, provoca un movimiento, una acción, por lo tanto un mecanismo más o menos complejo que produce un Ejercicio.
Este Ejercicio, el del Hacer, reducido a la Lógica Cartesiana nos determinaría un Mecanismo, o quizás, desde otra mirada, una Idea de un Organismo Vital, pero ambas en referencia al Uso.


"La mecánica del Hombre y la evolución de la Naturaleza."


Sería muy ingenuo pretender anular alguna. El hombre Hace su propia Interpretación de la Naturaleza, la interviene con más o menos aciertos.

En este caso quiero Oponer ambas, la necesidad del hombre en "producir"y en "vivir".

El Uso nuevamente enraizado en esta realción.


El Edificio, espacio creado para tal fin ... " el Uso", debe entender eso, existiendo entonces, un sinnúmero de relaciones más o menos mecánicas o vitales, a desarrollarse entorno a ello.


Por esto me parece muy oportuno destacar "El Acierto" en este Trabajo de Ejercitación.
Donde sus primeras imágenes de busqueda, hablan de oposiciones, que a su manera "están" y "hacen" al lugar. Y no casualmente, más o menos consciente, plantea este conflicto muy claramente en su propuesta de Intervención.
Adosarle, Acoplarle,.... ENCASTRARLE algo, a la Vieja Estación.
Un Volumen nuevo y uno viejo, un uso netamente más abierto y otro más controlado, Pórticos de HºAª y el Muro portante, escalas de apropiación del mundo interno ( la ciudad-peatonal) y otras a su conexión con el mundo externo (el rio-y su escala industrial), etc..
Pero su Acierto Fundamental no está en el planteo de estas dualidades, sino en "su resolución".

Es allí donde aparece la ARQUITECTURA,
cuando aparece la "Mano Oficiosa" en la resolución de ese conflicto, para tarnsformar ese ENCASTRE en Vital, para la BELLA DINÁMICA del ESPACIO.

Recorrible hasta con su mirada.



















Cesar